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miércoles, 28 de agosto de 2013

GARGANTILLA CONCHAS-CROCHET

Y aquí tenemos otro diseño para la colección de conchas. 
En esta ocasión el crochet le aporta ese toque alegre de color que resalta y podemos elegir a gusto.


Las conchas fueron elegidas por su tonalidad blanca y en tamaño decreciente para formar la composición resaltando más el borde que en el colgante de la entrada previa donde lo que quería resaltar era más el dibujo de las propias conchas.

Las combiné con un trozo de cadena en ocre (de la que se compra por metros) y dos hilos de crochet nº 5 en rojo y verde.

Estas están cubiertas en sentido contrario a las del colgante de la entrada previa, o sea, empezando por la parte hueca de la concha y terminando por arriba. Comenzamos haciendo una circunferencia para la base con el nº de cadenetas ajustado al tamaño de la concha de modo que calculemos que una 2ª fila de puntos altos  nos va a cubrir toda la circunferencia de la concha (como se ve en la foto). 
En la 2ª vuelta se tejen 2 puntos altos en cada cadeneta para formar el círculo y se cierra.
En la 3ª vuelta estaremos cubriendo la concha por arriba, toca ir haciendo disminuciones de modo proporcional a la forma de la misma para recogerla en una especie de saquito. "2 puntos altos, nos saltamos un punto, 2 puntos altos" y al final puntos bajos para rematar la vuelta debajo del pico de la concha.
Se hace en todas lo mismo pero adaptando el nº de puntos a su tamaño.
Después pasamos a trabajar sobre la cadena que habremos cortado del largo necesario para formar la gargantilla. Medimos el espacio que vamos a ocupar con la distribución de las conchas y lo calculamos bien centrado en la cadena para comenzar a tejer con el ganchillo sobre ella, con el crochet verde , una primera fila de puntos bajos:

Sobre ella, una 2ª vuelta de puntos bajos en la que iremos haciendo aumentos periódicos para conseguir dar una forma redondeada al colgante (cuantos más aumentos, más forma le damos). Yo hice 2p, 1 aum.
En la 3ª vuelta pasamos al rojo y volvemos a hacer aumentos pero más espaciados, 4p, 1 aum.
Sobre ella cosemos los colgantes distribuidos uniformemente.
Se puede dar más amplitud al tejido rayado de ganchillo, o añadir una franja de abalorios por ejemplo y también alrededor de los colgantes.
Le acompaño de un cierre también en crochet. Con una cadeneta en cada extremos rematada con una miniarandela recubierta de puntos bajos. Se ata y cuelga en la espalda, dando un toque original a la otra parte del escote.


lunes, 26 de agosto de 2013

COLGANTE LOOK "SETENTERO"

En vista del éxito que ha tenido el conjunto de gargantilla y pendientes de conchas, y que sois muchas las que compartís la afición por recogerlas pero quizás os falten ideas para utilizarlas, sigo manos a la obra para añadir algunos diseños más que os puedan servir de inspiración.
Recordando que cada uno ha de ser único y personal, éste tiene un aire años setenta que no pasa desapercibido.


Los materiales empleados fueron: 3 conchas de tamaño y dibujo similar para componer la figura triangular, una arandela de plástico, hilo de crochet nº 8 en tonos marrones matizados, ganchillo 1,5 mm, aguja para rematar y unir las piezas. 
Como cordón empleé cola de ratón en un tono marrón muy similar al del crochet y remates metálicos en los extremos.

Fui haciendo un remate de ganchillo para cada concha. Comenzando con un aro de cadenetas adaptado al tamaño del contorno exterior de la concha, cubriendo todo el borde justo por debajo del piquito que tienen. Después una primera vuelta de puntos bajos tejidos desde el centro de la cadeneta para cubrirla, aumentando en nº necesario para dar cobertura a la amplitud de la concha. Otra 2ª vuelta de puntos bajos. Y en la 3ª, vamos haciendo disminuciones periódicas para cerrar el tejido por debajo de la concha y que se ajuste bien a su borde.
Si os gusta, podéis hacer mayor nº de vueltas y que se vea más trozo de ganchillo (o emplear puntos altos).
Adaptamos el mismo proceso a cada concha.
Después cubrimos la arandela de plástico de puntos bajos tomando la hebra de hilo desde el centro de la arandela, tejiéndolos muy juntos para recubrirla entera. 
Rematamos todos los extremos y unimos las 4 piezas con el mismo hilo y aguja, formando un rombo que quede bien firme.
Podemos asegurar por detrás el tejido a las conchas con  un poco de pegamento si queremos dejarlo más firme aún.

Y si preferimos un acabado brillante, a las conchas les damos un par de capas de barniz acrílico ( o cola vinílica diluida o laca de uñas transparente).
Si os ha gustado, no dejéis de estar pendientes de nuevos diseños.

domingo, 25 de agosto de 2013

KUMIHIMO XX: TRENZADO DE 18 HILOS Y PLANA CON ABALORIOS

Seguimos experimentando con los discos y compartiendo resultados que os puedan servir de aclaración y nuevas inspiraciones. Estos son los dos últimos modelos un poco diferentes (para no repetirnos) que he terminado:

Comenzamos por el trenzado con el disco redondo manejando 18 hilos. Ya os había mostrado previamente otro cordón con franjas en espiral y el modo de conseguir transformar el dibujo en un zig-zag, pero entonces estábamos trabajando con 16 hilos y los manejábamos en parejas. 
Ahora la diferencia es que son 18 y los colocamos en tríos. Pero el resto viene a ser lo mismo.
(la distribución en el disco no es simétrica porque no es posible, pero lo hacemos más o menos, de forma que nos queden enfrentados los colores iguales para los intercambios).
Nos guiamos según el esquema siguiente: 
Trabajamos por tríos del mismo color, que tenemos en frente. Comenzamos subiendo el de la izquierda y bajando el de la derecha. Giramos el disco y pasamos al trío de al lado, lo mismo, subimos el de la izquierda y bajamos el de la derecha,...Así hasta que pasamos 6 veces por cada color(o sea, 3 giros completos del disco).
En ese momento, cambiamos el orden de los movimientos en los cruces y lo que hacemos es bajar el de la izquierda y subir el de la derecha. Giramos el disco y pasamos al trío de al lado, lo mismo, bajamos el de la izquierda y subimos el de la derecha,...Así de nuevo hasta pasar 6 veces por cada color (3 giros completos del disco).
He comprobado que no hace falta cambiar el sentido del giro del disco, basta con cambiar el orden de movimientos de los cruces y ya se va formando el zig zag en el cordón.

La segunda está hecha con el disco cuadrado y un trenzado que ya he explicado en entradas anteriores, incluyendo videotutorial, con la diferencia de que hoy añadimos abalorios en la estructura central:
La he hecho con 6 hilos arriba en granate (colocados del 3 al 8) y 4 abajo en rosa (del 14 al 17).
La secuencia de movimientos como sigue:
6 a E y 5 a e
16 a 6 y 7 a 16
17 a 7 y 8 a 17
e a 8
15 a 5 y 4 a 15
14 a 4 y 3 a 14
E a 3
Si queremos incluir abalorios en el centro , como en mi caso, los añadiremos en el hilo central, cuando hacemos el cruce 5 a e ó 6 a E.
Si los quisiéramos en los laterales, los incluiríamos al subir e a 8 ó E a 3.
Como no son muchos abalorios, no hace falta tenerlos enhebrados, lo vamos haciendo a medida que los necesitamos.
Al principio se teje un poco sin abalorios para que la zona cercana al cierre quede despejada y, después, ya comenzamos a añadirlos. Lo haremos en un cruce sí y en el siguiente no, para que no se nos atropellen. También tendremos en cuenta de enhebrar el abalorio una vez en el hilo del 5 a e y la siguiente en el hilo del 6 a E porque quedan mejor distribuidos (mirando uno para cada lado en el tejido) (ese hilo lo cruzamos antes que el otro, para que el abalorio quede por delante en el tejido). 
Puede que la explicación parezca complicada pero es muy sencillo, solo son algunos trucos que he visto que favorecen el resultado.
Llegado el final dejamos otro trocito sin abalorios para rematar y poner los cierres que gustemos.
Esta vez y, para variar también, los remates han sido de corsetería:
Una lleva un vistoso botón que se engancha a un ojal hecho con una trenza del final de los propios hilos bien rematada por debajo. Y la otra un corchete gigante cosido por debajo, que queda escondido en la parte final de la pulsera y se engancha en el bucle inicial (también rematado con hilo y aguja), además al final de la pulsera le rematé con uno de los cordones y dejé unos flecos cortos colgando. 
Y aquí las tenemos expuestas juntitas:

sábado, 24 de agosto de 2013

PORTA GANCHILLOS

Buscando un tarro para guardar mis ganchillos encontré uno de alcaparras que venía estupendo por ser estrecho y alto. Pero después me junté con otros ganchillos que eran más largos aun y ya no cabían. 
Fue entonces cuando llegó el momento de  la transformación y decorado acorde con su finalidad y en ésto de convirtió:




Tenía que sustituir la tapa por algo que tuviese forma redondeada y hueca para darle más amplitud y conseguir una cabeza. Y cuyo diámetro fuese más o menos igual que el del frasco para que encajase. Lo conseguí cortando un trozo del recipiente de un conocido desodorante rollon y lijando la zona de corte para pulirla.


Después lo forramos todo de ganchillo a gusto, ya sabemos lo versátil que es.
Por si alguna lo quiere como orientación, dejo mis esquemas.
El cuerpo y el sombrero están tejidos en lana y la cara en crochet (al ser más fino, lleva más puntos). Pelo de lana marrón que cosí por el medio, ojos de los que se pegan pero podrían haber sido de fieltro o lana y boca tejida en crochet.
CUERPO:
1v: anillo mágico de 6p
2v: 2pb en cada p (12p)
3v: 2 aum, 1pb (20p)
4v: 1 aum, 1pb (27p)
5v: 1aum, 2pb (37p)
6v: 1pb en cada p cogiendo sólo la hebra de dentro de la cadeneta (para hacer un reborde)
7v: 1pb en cada p (37p)
8v: 8pb, 1dism (33p)
9 a 28v: 1pb en cada p (33p)
Después hacer unas solapas con 2 p altos en el mismo punto, tres veces, 2 p medioaltos en el mismo punto y resto cuello pb hasta llegar al otro lado y hacer lo mismo para la otra solapa, a la inversa. 2ª vuelta igual pero solo tejí las solapas y después pb en el cuello por delante cogiendo las dos capas de tejido para marcarlas y sujetarlas lacia abajo.
CABEZA:
1v: anillo mágico de 6 p
2v: 2b en cada p (12p)
3v: 1aum, 1pb (18p)
4v: 1 aum,2pb (24p)
5v: 1 aum, 3pb (30p)
6v: 1 aum, 4pb (36p)
7v: 8pb, 1aum (40p)
9v: 9pb,1aum (44p)
9v: 10pb, 1aum (48p)
10 a 29v: 1pb en cadap (48p)
30v: "3pa, saltamos1p, 3pa"repetir toda la vuelta, tomando solo la hebra de dentro de la cadeneta para formar un reborde.
31v; 1pb en cadap (36p)
Con estas 2 últimas vueltas, se consigue cerrar la cabeza por dentro de la moldura de plástico y dejar un trozo de tejido hacia dentro más estrecho que sirve para ajustar la cabeza al tarro de cristal lo suficiente como para que no se mueva y sea fácil de abrir y cerrar.
SOMBRERO
1v: anillo mágico de 7p
2v: 2pb en cada p (14p)
3v: 1pb, 1aum (21p)
4v: 2pb,1 aum (29p)
5v: 1 aum, 3pb (36p)
6 a 9 v: 1pb en cada P (36p)
10v: 1aum, 2pb (48p)
11v: 1 aum,3pb (60p)
12v: 1pb en cada p (60p)



miércoles, 21 de agosto de 2013

GARGANTILLA Y PENDIENTES DE CONCHAS

Os presento mi último diseño en bisutería combinando conchas y abalorios: un conjunto de gargantilla tipo "babero" y pendientes.


Está hecho a partir de conchas recolectadas en la playa, de las que ya han perdido su forma original, desgastadas, perfiladas y aplanadas por la constante erosión de las mareas. Un lujo!!


Las disponemos como un puzzle sobre un trozo de fieltro, combinando formas y colores hasta conseguir la forma deseada y dejando un pequeño espacio entre ellas para el remate. Después las pegamos con la pistola de silicona u otro pegamento fuerte con cuidado de mantener la distribución.
Vamos rematando todos los bordes y las juntas entre las conchas con un reborde de abalorios. En mi caso escogí un color gris-plateado, fijándolos bien con hilo y aguja.

Una vez completado el proceso recortamos el fieltro siguiendo todo el contorno. 
Cortamos una segunda pieza de fieltro exactamente igual para pegar por detrás, de  modo que las costuras del revés queden escondidas y la pieza adquiera mayor consistencia. Antes de pegar esta pieza fijamos también los extremos de la cadena o cordón que hayamos escogido para que queden a su vez escondidos  e incluimos un cierre.
Finalmente terminamos con dos capas de barniz para conseguir un aspecto más cuidado.

El procedimiento para hacer los pendientes es el mismo pero limitado a una solo pedacito de concha por pieza. Escogemos dos trozos de concha similares, aunque no tienen por qué serlo, no olvidemos que son piezas que nos ofrece la naturaleza y eso es las hace únicas e importantes. 

Los pegamos al fieltro, cosemos los abalorios alrededor, cortamos y pegamos otra pieza igual. Después lo sellamos con silicona a una base para pendientes que conseguimos fácilmente junto con otros surtidos de abalorios en tiendas de productos para bisutería. 
Finalmente barnizamos y listo (la propia cola blanca vinílica=latex diluida con agua sirve como barniz y añade consistencia).

lunes, 19 de agosto de 2013

MAS ESQUEMAS KUMIHIMO COMPARTIDOS

Más esquemas de Kumihimo que he ido compartiendo de la red.
A los que no hayáis practicado nunca la técnica os invito a enlazar con entradas anteriores en las que he ido explicando los tutoriales. 
Esto son solo muestras para que veáis la variedad de dibujos que conseguimos disponiendo los hilos en diferentes posiciones, desde los modelos más sencillos con 8 hilos a otros más complicados con 16 y 24 hilos.

Algunas están sacadas de una página a la que podemos acceder de forma gratuita llamada Craft Design Online. En ella se nos proporciona un programa de ordenador para hacer pruebas con diferente nº de hilos y colores. Así podemos experimentar cómo va a ser el resultado antes de pasar a la práctica.

ESQUEMAS KUMIHIMO PARA COMPARTIR

Esquemas de kumihimo que voy recopilando por la red e iré compartiendo:

Estos son los primeros que he visto que incluyen modelos de 32 hilos, aumenta la complejidad pero se consiguen filigranas muy bonitas.


sábado, 17 de agosto de 2013

KUMIHIMO XIX: ZIG-ZAG PLANO

Me han pedido que repita las explicaciones del modelo plano en zig zag con el que mostré un LLAVERO ( en la entrada KUMIHIMO IX) hace unas semanas, ya que sólo había dado unas indicaciones muy concretas.
Pues aquí va, en particular para Esperanza Peña y sus alumnas, en Cúcuta (Colombia), que sé que se están esforzando mucho por sacar adelante una pequeña empresa y me alegra poder servir de ayuda.
El tejido queda así:
Lo enseño con 2 colores porque resulta más didáctico a la hora de recordarnos siempre en qué punto tenemos que hacer el giro que nos va a configurar las esquinas, y porque los 2 hilos de diferente color van formando una hilera central. Pero también podríamos hacerla de uno solo o de rayas e ir contando las vueltas, para hacer los giros del disco de forma periódica y ya está (a los picos también se les puede dar una amplitud diferente a la del modelo, girando antes o después).
Es muy importante mantener una tensión constante en el tejido, porque es de los tejidos que delatan mucho.
Comenzamos con 4 hilos de un color (en este caso marrón) y 1 de otro (rosa palo), que doblaremos para obtener 8 del primero y 2 del segundo. Consume el doble de hilo marrón que del rosa por lo que se lleva en hacer el zig-zag.
En este caso con 1 m de rosa (o sea, 50 cm al doblar) y el doble de los marrones, conseguí 30 cm de tejido en zig-zag que emplearé para decorar un bolso.
Los disponemos inicialmente en el disco plano como sigue:
Arriba 4 rosa y 5, 6, 7, 8 marrón.
Abajo 14 rosa y 15, 16, 17, 18 marrón.
(también se pueden disponer al revés, los dos rosas arriba y abajo a la derecha)









Iniciamos la secuencia de movimientos que es la misma que la explicada en la entrada "KUMIHIMO VIII: Anda Gumi". Si enlazáis allí, podéis visualizar también un pequeño video tutorial.
Lo primero es colocar unas aspas: 4 baja a E y 14 cruza a e

Después comenzamos a intercambiar los de abajo con los de arriba (subimos uno y bajamos el siguiente toda la secuencia): 15 a 4, 5 a 15, 16 a 5, 6 a 16, 17 a 6, 7 a 17, 18 a 7, 8 a 18.

Al terminar, e sube a 8 y E cruza a e.
Bajamos 4 a E, y comenzamos de nuevo con los intercambios de abajo - arriba y arriba-abajo.
Progresivamente observamos cómo los hilos rosas se nos van desplazando hacia la izquierda. Cuando los tengamos situados los dos en la izquierda formando el ángulo E-4 toca cambio.

En este momento, en lugar de cruzarlo de E a e, lo bajamos de E a 14 y giramos el disco 180º para seguir trabajando con él al revés.


Para posicionarnos de nuevo, bajamos 18 a e y cruzamos 8 a E.

Y comenzamos con el intercambio de hilos abajo-arriba, arriba-abajo: 7 a 18, 17 a 7, 6 a 17, 16 a 6, 5 a 16, 15 a 5, 4 a 15, 14 a 4.

Terminados los cruces E sube a 14 y e cruza a E.
Después 18 baja a e y volvemos a empezar.
Repetimos igual que antes todas las secuencias hasta volver a tener posicionados los dos rosas en ángulo a la izquierda.
En este momento e baja a 8 y giramos el disco 180º, volviendo a ponerlo en su posición original.

Y repetimos: 4 baja a E y 14 cruza a e...

Y después arriba y abajo...
Las mismas secuencias una y otra vez.
Comprobamos cómo en este movimiento de cada giro es cuando se forman los picos, conviene tirar de ellos un poco para darles forma y que no nos queden unos más picudos y otros achatados según como arrastremos los hilos en los cruces. También revisaremos los hilos rosas, que van quedando en el centro de la estructura y nos permiten ver si más o menos nos está quedando homogénea. Le podemos ir dando algún retoque sobre la marcha tirando de ellos (porque al final ya no tendrá solución).
Espero que esta vez haya quedado bien aclarado. Si tenéis alguna duda no dudéis en contactar.

jueves, 15 de agosto de 2013

COLLAR POPURRI

Cuando estuve en Ibiza este verano me quedé enamorada de un modelo de collares que se repetía en muchos escaparates. Quedaban tan llamativos sobre el blanco de la ropa adlib que resultaba imposible no volverse a mirarlos.
Como me quedé también con las ganas y con la idea, he intentado hacer mi propia versión con todo lo que he pillado para componer el primero.
Van montados sobre un cordón anudado periódicamente y todos tienen en común un pequeño espejo rematado en varios colores, pompones, borlas, bolas recubiertas, florecillas hechas con cinta de raso, abalorios, cascabeles y un sinfín de variopintos adornos colgando por aquí y por allá.
Así ha quedado mi versión:
Queda aclarado el por qué de bautizarlo "popurrí".
Os muestro los detalles:

El espejo lo imité recortando una tapa de una lata. Rematado con dos gruesos anillos mágicos de ganchillo, tejidos con un cordón morado que tiene un poco de brillo. Se pone uno por delante y otro por detrás y se unen con aguja, con puntadas flojas todo alrededor. Se teje al final de uno de ellos una cadeneta para hacer el bucle y se remata bien todo. Podéis ver cómo se hace clickando AQUÍ
Alrededor  adornamos con lo que se nos ocurra (de entre las miniaturas metálicas que voy guardando escogí una pequeña mariposa, dos cascabeles a los lados y dos bolitas abajo).
Los colgantes están hechos sobre hilo de alambre. Los montamos con abalorios, pompones, bolas de forexpam recubiertas, borlas,...lo importante es lograr una combinación colorida pero que armonice. 
 A lo largo del cordón fui alternando nudos con diferentes adornos: Unas bolas recubiertas de hilo encerado como la que había puesto en el colgante, unas flores de madera montadas sobre aros de metal, un pompón de lana, una arandela recubierta de cinta, una flor hecha con cinta de raso y más bolitas de relleno.

Cada modelo ha de ser algo personal.
Espero que también os sirva de inspiración.

Y este es uno de los que vi expuestos y me encanó.
Como podéis ver, nada que envidiar...

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Os espero!!